動(dòng)畫制作中動(dòng)作的驅(qū)動(dòng)力

動(dòng)畫制作中動(dòng)作的驅(qū)動(dòng)力：

在flash動(dòng)畫制作課上，我嘗試引導(dǎo)你們的思維放在模特的動(dòng)作上，而非他們的身體或是服裝上的束縛上。通?？磥恚Ｌ刂b少，注意力會(huì)直接放在解剖結(jié)構(gòu)上，相反，模特穿得越鑫，對(duì)服裝的關(guān)注就會(huì)越多。如果你只能從“次要的”(細(xì)節(jié))到“主要的”(動(dòng)力或動(dòng)作背后的驅(qū)動(dòng)力)轉(zhuǎn)換思維模式(總是有這樣一個(gè)階段)，這就會(huì)陷入僵局。記住，你在課堂上所做的繪畫可以視做動(dòng)畫技巧的完善過程。

我在埃瑞克 勞森的學(xué)術(shù)講義里積習(xí)難改現(xiàn)了也許對(duì)你非常有幫助的東西，請(qǐng)諒解引用的長度，它講述得太好了，以至于我不能在毫不背其意義的情況下進(jìn)行編輯。當(dāng)你讀到它時(shí)請(qǐng)將你的思維保留在動(dòng)作設(shè)計(jì)上。

當(dāng)開始粗略地構(gòu)思場景時(shí)，我們變得關(guān)心角色的和設(shè)計(jì)動(dòng)作的可信性，并且關(guān)注康斯坦丁 斯坦尼斯拉夫斯基。“在所有身體的動(dòng)作中”他寫道，“都要有心理的思想束縛存在。沒有無外在身體表達(dá)的內(nèi)心經(jīng)驗(yàn)?！睋Q句話說，是什么想法促使我們的角色去表現(xiàn)的每一個(gè)動(dòng)作和情緒，它們是我們想象的圖畫。

當(dāng)致力于娛樂性的目的時(shí)，我們的想象必須毫無局限，也不能有邊界，這是創(chuàng)意性努力中最基本的需要。斯坦尼斯夫斯基寫道：‘必須精心培養(yǎng)和發(fā)展想象力，而且它必須敏銳、豐富和生動(dòng)。一個(gè)演員(動(dòng)畫師)必須學(xué)習(xí)對(duì)任何主題的思考，發(fā)現(xiàn)人物(動(dòng)物)和他們的行為舉止——試著去理解他們的心理?！?/p>

在一種或另一種程度上，作為觀眾的人們因?yàn)橐苍S看過、經(jīng)歷過或讀到過而對(duì)人類或動(dòng)物行為具備一定的意識(shí)。因?yàn)樗麄儽憩F(xiàn)出共同特性，即使非常有限，但當(dāng)我們積累和放大這些表現(xiàn)特性和行為方式，把他們帶入屏幕中，并用夸張的方式描述和使其鮮活時(shí)，這就會(huì)在觀眾和屏幕角色中建立某種反應(yīng)熱烈的關(guān)系——以及帶來“娛樂”。

我們?nèi)绾握业浇巧募?xì)微特性和言談舉止，以及如何設(shè)計(jì)角色的“生活”，將決定作品的真誠度和它的娛樂價(jià)值，我們希望觀眾在屏幕上看到我們?cè)O(shè)計(jì)的角色時(shí)會(huì)說“我認(rèn)識(shí)那個(gè)人!”(或動(dòng)作設(shè)計(jì)的情況是這樣)“我不明白那人在做什么，以及他或她在想什么。”列昂納多 達(dá) 芬奇寫道：“塑造一個(gè)人物要用姿勢(shì)去表現(xiàn)他的靈魂。一個(gè)姿勢(shì)不是身體的動(dòng)態(tài)，而是靈魂的?！蔽痔? 迪士尼在談到動(dòng)作的驅(qū)動(dòng)力時(shí)提醒我們：“換句話說，在很多的例子里，動(dòng)作驅(qū)動(dòng)力就是情緒、個(gè)性、角色 的態(tài)度——或者所有這三點(diǎn)?！?/p>

讓我們?cè)O(shè)想自己是啞劇演員，因?yàn)閯?dòng)畫就是動(dòng)作表演的藝術(shù)。對(duì)人類動(dòng)作行為有全面認(rèn)知的啞劇演員會(huì)以非常簡單的動(dòng)作進(jìn)行自信的娛樂性表演。在他的動(dòng)作中肯定有夸張的表現(xiàn)以使他的預(yù)想、態(tài)度、表達(dá)和動(dòng)作都得以視覺化。

挑戰(zhàn)人類身體局限的啞劇演員，會(huì)盡量夸張他的動(dòng)作和情感，把作保持在很好的形狀，在一個(gè)時(shí)間內(nèi)完成一件事，這樣就能以準(zhǔn)確和簡單的方式，最大限度的視覺化他的表演。但是作為動(dòng)畫師的我們，是以線性繪畫方式在演繹生活，擁有著在漫畫中表現(xiàn)出更強(qiáng)烈情感和動(dòng)作的機(jī)會(huì)。要牢牢記住啞劇演員的價(jià)值和簡約的力量。

以下是一些沃爾特提出來非常不錯(cuò)的例子：“動(dòng)作的驅(qū)動(dòng)力就是情緒、個(gè)性、角色的個(gè)性。。。。。?！彼鼈兪邱R克 享在記錄偉大的米奇?zhèn)商嚼锏囊欢螘r(shí)間所繪的草圖。

事實(shí)上我們無法創(chuàng)造有關(guān)自己的事情，只是運(yùn)用創(chuàng)造性的力量去激活我們，而且繪畫時(shí)，我們不是運(yùn)用左腦去記錄事實(shí)——而是我們的大腦具有轉(zhuǎn)換能力，能夠在一個(gè)往昔的學(xué)習(xí)周期內(nèi)運(yùn)用右腦去設(shè)計(jì)一個(gè)事實(shí)都基于左腦收集、命名和詳細(xì)列舉的有圖畫的故事。這是一個(gè)表現(xiàn)并且講述的周期(只要在我們不學(xué)習(xí)的任何時(shí)候)。

我們不是在高亮到或生產(chǎn)裝配線上澆鑄的汽車零部件，而是加滿了油，在卡梅爾的太平洋海岸高速路，正朝一家美味的海鮮餐飲行駛的汽車。

你有感覺到知識(shí)太有限嗎?那位偉大的藝術(shù)都是羅伯特 享利說過，每一個(gè)知識(shí)有限的人都可以畫出經(jīng)典作品來，只要以一種正確(有創(chuàng)意性)的方法運(yùn)用那些有用的知識(shí)。你看過偉大的畫家阿爾伯特 瑞德的繪畫技巧嗎?也許沒有。但是當(dāng)你注視他的畫面中海上朦朧的船只和飄浮的幽靈，你就會(huì)對(duì)戲劇產(chǎn)生興趣并且對(duì)要講述的故事有感覺。如果這是你想要的事實(shí)，那么撿起西爾斯的郵購于。

我不是鼓動(dòng)你放棄人體的學(xué)習(xí)，解剖學(xué)在繪畫中是非常重要的工具，但別對(duì)自己催眠，認(rèn)識(shí)掌握了人體就可以讓自己成為藝術(shù)家。

如何把自我塑造成藝術(shù)家綜合了關(guān)于人體的基本知識(shí)、繪畫的基本以及強(qiáng)烈而執(zhí)著的愿望和急切去表達(dá)你的感受和印象的情緒。

小提琴家耶胡迪 梅紐因在他事業(yè)的頂點(diǎn)開始學(xué)習(xí)。他非常年輕就在音樂會(huì)上演奏而且在十八九歲已聞名于世界。突然他意識(shí)到他從來沒有上過一堂課——他不知道他是怎么演奏小提琴的(右腦從來沒有發(fā)現(xiàn)這一點(diǎn))。

他擔(dān)憂如果依賴靈感來演奏的方法不再有效那么他將不能再演奏，于是他上了一些課程，學(xué)習(xí)音樂(最后在藝術(shù)中運(yùn)用了左腦)。

這并沒改變他演奏的能力，但卻給了他很多保障。

我認(rèn)為他和大多數(shù)天才一樣，不知怎么就觸及到創(chuàng)作源而且繞開了冗長的學(xué)習(xí)過程。

我手上有一份莫扎特在九歲左右創(chuàng)作的鋼琴作品，我練習(xí)了很多年還是不能演奏它，他想要表達(dá)什么?

我學(xué)習(xí)鋼琴很多年也無法明白琴鍵的調(diào)號(hào)，大腦的左邊毫無感覺，但當(dāng)我坐下彈鋼琴時(shí)，靈魂的創(chuàng)意會(huì)從指尖流淌并且從音樂中可以聽到一些情感的暗示。這是我最關(guān)心的，我的草圖也是如此。我并不知道胸骨中的肩胛骨，但當(dāng)帶著速寫本冒險(xiǎn)進(jìn)入那個(gè)世界時(shí)，我能夠把印象提煉成一幀能夠講述所看到的內(nèi)容的畫面。當(dāng)我和我妻子去度假時(shí)，她總是帶著相機(jī)，我畫速寫，她記錄真實(shí)——我記錄真相。轉(zhuǎn)換思維!在flash動(dòng)畫制作創(chuàng)作時(shí)，用你擁有的事實(shí)去尋找真相!